画画是需要功夫的，尤其是画一幅很出名且很需要技巧的画，颜料、纸张、笔法缺一不可，当然，还有灵魂。

而对于《神奈川冲·浪里》来说，这幅画的灵魂就是占据着整个画面的、滔天的海浪。

不过到底是关于风景民俗的浮世绘，除了远处的富士山和最吸引人们眼球的浪花之外，那就是一条条在浪花之中冲刺、摇曳的船只，以及船上与海浪搏斗的人。

是的，葛饰北斋当初在画这幅画的时候可能是他看到了这副场景，也有可能只是他想象出来的。

在这汹涌澎湃的海浪中，有三条奋进的船只，英勇的船工们正为了生存而与大自然进行着惊险而激烈的搏斗，惊涛骇浪激起飞沫，即将吞噬小舟。

小舟和上面的船工虽然说与占据整幅浮世绘的海浪相比显得十分渺小，可是得益于这幅画本身的尺寸让大家可以依稀看见其极具小日子风格的船只和服装。

虽然说在苏均看来，稻妻和前世的小日子有着诸多相似之处，可二者到底是两个不同时空的不同文明。

所以，对于其中的一些细节苏均自然是要处理好的，就比如把那些船只和船工换成稻妻的风格。

当然，这对于苏均来说并不算难事，毕竟在离岛码头最常见的就是船只，苏均对此也是早早将其印刻在自己的脑海中了。

至于《神奈川冲·浪里》到《鸣神岛冲·浪里》的转变也不止于此，毕竟就像是世界上没有两片相同的树叶，也不会存在两幅相同的画作。

而苏均要做的也不只是简单的“临摹”罢了，除了一些更符合提瓦特稻妻的细节以及对于前世的彩蛋之外，他也会加入一些其它的东西。

这些“其它的东西”是什么？可能就是苏均对于画作的感悟，如同当初画《千里江山图》、《自由引导人民》、《干草堆》甚至于《蒙德大教堂》一样。

苏均不会像葛饰北斋一样只会一家之长，坐拥“图书馆”的他更像是集百家之长。

换句话说，人们可以从苏均的画中看到山水画的意境、古典画的肃穆、印象画的光影，乃至抽象、浮世绘等一系列更具个人色彩的风格。

毕竟苏均更类似于一个将各派武学融会贯通并修习到巅峰的存在，至于开宗立派的画可能在未来也会出现。