叶伶将听众带入故事的情感世界里。

四分钟后，一曲结束，百名乐评人纷纷将目光投向缓步走上舞台的林澈，他们的脸上纷纷露出惋惜的目光。

原因无他，叶伶整首歌就像众人预料之中一样，词曲质量非常高，堪称上乘之作。

林澈的实力虽然很强，但很多人内心都暗自猜测，林澈要是写出如《东风破》《花田错》《发如雪》《青花瓷》这些国风天花板级别的作品，才有可能把叶伶比下去。

回顾往期，林澈这些发歌的节点，几乎都要间隔两个多星期。

更何况《青花瓷》这首歌，距离林澈最近一次写国风歌曲，已经是两个半月前的事了。

所以，众人惋惜的眼光才会如此之多，他们觉得林澈此次想要超越叶伶，难度系数地狱级。

林澈并没有过多在意这些目光，神色从容地来到舞台中央的钢琴前。

这一幕，在众人眼里，却成了“林澈想运用钢琴加分”的小聪明。

在场众人的目光瞬间聚焦到舞台中央。

现场的气氛也随着林澈的入座，变得愈发紧张。

只见林澈轻抬双手，放在钢琴的琴键上。

紧接着，一股低沉的钢琴前奏从舞台中央缓缓传来。

钢琴的声音悠扬舒缓，与此同时，电吉他的声音也悄然融入其中。

两者完美地融合在一起，给人一种情绪即将爆发的错觉。

在前奏末尾，弦乐恰到好处地进行点缀，为整个旋律增添一抹华丽的色彩。

就在这时，林澈对着前方的麦克风，缓缓张嘴，开始演唱。

“如果那两个字没有颤抖

我不会发现我难受

怎么说出口

也不过是分手…”

林澈的歌声配合着电吉他以及钢琴的音色，将歌曲中的故事缓缓呈现。

从歌词第一句开始，开篇的那两个字，很多人初听并不知道是什么意思。

就连歌词制作人，也并没有解释这两个字是什么意思。

但这两个字就像是一个钩子，紧紧地抓住听众的心，让他们一边猜疑，一边聆听着。